The White Buffalo (SP)

"A versatilidade do homem era tão absurda quanto sua capacidade acústica: não importava o quanto o coro de quase quatro mil vozes tentasse superar a sua, Jake Smith simplesmente preenchia a Áudio com facilidade, de forma que nada se escutava a não ser sua voz".

Texto por: Rato de Show - @ratodeshow

Fotos por: Rato de Show - @ratodeshow e Gustavo Gama (@kamalfighter)

Agradecimentos: Sellout Tours, Agência Powerline e Tedesco Mídia

Em 2024, após a primeira passagem do The White Buffalo pelo Brasil, saí completamente arrebatado de um dos shows mais indescritíveis em minha jovem, porém já percorrida, vida cobrindo eventos, tendo-o colocado entre os melhores shows do ano e feito a promessa de que, em uma futura apresentação, lá estaria eu mais uma vez para presenciar seu show.

Mal sabia eu – para minha própria euforia – que a espera não demoraria tanto quanto a da estreia, quando, no início do ano, a Sellout Tours, em parceria com a Agência Powerline, divulgou uma excursão bem mais longa do artista pelo Brasil, totalizando dez shows, sendo dois em Curitiba após o rápido esgotamento da primeira data.

Cruzando nossa nação de norte a sul, Jake Smith é o curioso caso daquele típico músico norte-americano que, apesar de uma discografia debruçada sobre a cultura regional de seu próprio país, tem uma obra que comunga com pessoas de outros cantos do globo e as afeta diretamente. Algo que você poderia até atribuir ao seu estrondoso sucesso nas trilhas sonoras de seriados renomados como Sons of Anarchy, This Is Us ou The Punisher, mas, após presenciar milhares de pessoas cantando muito além da ponta do iceberg, você percebe que, ainda que as séries possivelmente tenham sido a porta de entrada, sua qualidade enquanto artista há muito superou a de uma relevância condicionada.

No último sábado (07), estive desta vez na Áudio, onde tão cedo pude testemunhar um fenômeno cada vez mais raro: o de uma casa completamente abarrotada antes mesmo de o ato inicial começar. Fervoroso, o público, dos mais variados perfis e idades, estava tomado pela ansiedade, até que ela fosse rompida com a chegada de Rafael Witt, artista responsável pela abertura dos trabalhos.

Nada melhor do que somente voz e violão servindo como apoio para outra voz e violão. Segundo Witt, ele estava lá para aquecer e preparar os ânimos para a chegada do Búfalo Branco e, se em sua rápida passagem acabasse por interessar algumas pessoas, já daria o dia como ganho. Palavras modestas de uma pessoa que chegou com um repertório extremamente calculado e efetivo.

Desarmando a todos sem aviso ao emplacar um pequeno snippet de "B.Y.O.B", seguido de "Aerials", do System of a Down, o que Witt conseguiu de imediato foi um coro de mais de três mil pessoas junto a si e um público muito mais receptivo quando começou a tocar "Endless Love", de sua autoria. Se, por um lado, versões de metal em estilo folk pareciam algo possível de se escutar a noite toda, por outro, ver a intensidade e o peso da interpretação de sua voz em suas próprias músicas era algo marcante, fosse nas baladas tristes do coração sofredor, fosse nas músicas quentes, que cresciam segundo a segundo, despontando em notas altas e bem sustentadas.

Mostrando ser espirituoso, ou, curiosamente, como diriam os ingleses, “witty”, Witt sabia os gatilhos certos para conversar com a plateia, como antes de tocar "Space & Time", seu maior hit, onde contou sobre o infortúnio de ter composto a música para a ex e de agora carregar essa lembrança para sempre, e que, portanto, gostaria que a plateia se juntasse a ele no incômodo e também pensasse em seus “ex”.

Engraçado e um baita músico, passou por mais músicas de seu repertório, como "Don’t Cry", "Fire" e "Cold Bones", tocou mais alguns covers, como "Duality", do Slipknot, e fechou, para a alegria de todos os tiozões do rock, com "Enter Sandman", do Metallica, ao som das palmas e assovios de todos.

Setlist

Toxicity (cover de System of a Down, só um trecho)
Aerials (cover de System of a Down)
Endless Love
Midnight Ballad
Space & Time
Duality (cover de Slipknot)
Don’t Cry
Fire
Cold Bones
Enter Sandman (cover de Metallica)

Após uma pequena espera, dando tempo para a Áudio conseguir ficar mais empanturrada, ao grito ensurdecedor do público entravam Christopher Hoffee (guitarra), Matt Lynott (bateria) e Jake Smith (violão e voz), um trio que coloca o power em power trio. Abrindo com "Story", de Hogtied Like a Rodeo (2002), impossível já não se sentir automaticamente cativo da voz poderosa e grave de Smith, impecável naquele nível em que soa exatamente como na versão de estúdio.

Mas, antes de adentrarmos na saraivada de elogios à sua persona, quero deixar registradas desde já a igual relevância e a competência dos membros da banda. A começar pela disposição horizontal no palco, inclusive da bateria, colocando os três músicos em pé de igualdade de importância e qualidade sonora, com Christopher aplicando os mais variados efeitos na guitarra, servindo como vocal de apoio e, vez ou outra, fazendo uns passinhos com gingado que gritam “velha-guarda”.

Matt, por sua vez, era algo quase antinatural. Uma muralha cercada por uma bateria “simples” em tamanho, diferente de bateristas que empilham caixas e pratos, mas que sabia explorar muito bem cada elemento. Naquele estilo de folk e country, mas com uma pegada meio jazz e swing, o baterista era uma alegria de se ver e ouvir, dos momentos de maior sutileza com as “vassourinhas” aos de maior intensidade, em que se tornava uma verdadeira betoneira, capaz de fazer um roadie ir pelo menos uma vez por música arrumar alguma coisa que caiu.

E, claro, o homem da vez, Jake Smith. Suas interpretações e músicas são uma verdadeira paleta de cores e sentimentos, da melancolia de músicas como "Kingdom for a Fool", "This Year", "The Matador" e "Wish It Was True" às intensas e animadas, que te faziam querer pular a todo momento, como "Set My Body Free" e "Stunt Driver". A versatilidade do homem era tão absurda quanto sua capacidade acústica: não importava o quanto o coro de quase quatro mil vozes tentasse superar a sua, Jake Smith simplesmente preenchia a Áudio com facilidade, de forma que nada se escutava a não ser sua voz.

Os momentos em que essa disputa se acirrou foram nas músicas de interpretação mais intensa, daquelas que te faziam ficar bobo com a apresentação de Smith, como em seu cover de "The House of the Rising Sun", que começou sem aviso, fazendo a parede de celulares emergir e a grande maioria cantar junto – ainda que muitos tenham ficado confusos com a versão original em vez da de SOA –, assim como em "Oh Darlin' What Have I Done", que, apesar de começar lenta, vai crescendo até ter, em seu ápice, uma força quase desumana vinda da caixa torácica do músico.

Outros destaques ficam também para "The Whistler", definitivamente a melhor da noite, que contou ainda com uma transição mais agressiva, principalmente nos movimentos corporais e na expressão de Smith, que, ao contrário do que muitos podem pensar, não fica nada parado: corre de um lado para o outro, sobe na estrutura de apoio da bateria e, sempre que possível, interage com seus companheiros.

Já em termos sonoros, The Pilot foi a melhor, com direito a solos intensos, especialmente de bateria, em que Lynott macetava a bateria tão rapidamente que parecia que tudo iria se desfazer ali, à medida que o riff da música ficava em um loop eterno, numa conversa impecável entre violão, guitarra e bateria.

No movimento da calmaria, vieram I Got You e a música que selou o fim do show, Come Join the Murder, aquela para lavar a alma, com o público cantando junto letra a letra e um grande sorriso se abrindo no rosto de Jake. As interações com o público foram singelas e rápidas. Entre agradecimentos, “obrigados” em português e a ênfase em São Paulo como um dos maiores shows de sua carreira, o que não tivemos em monólogos, tivemos em uma interpretação musical que falava por si só, em que ficavam nítidos o nível de entrega do músico para com seus fãs e o quão apaixonado ele é por sua arte.

Entregando um set variado, ligeiramente diferente do de sua última vinda e que contou ainda com uma música inédita, Lonesome City, que integrará seu próximo álbum, o show do The White Buffalo foi previsível para quem sabia que entraria para ter uma experiência de perfeição musical. Digna do termo “apoteótico”, a apresentação deixa claro que a relação entre o Brasil e Jake Smith está cada vez mais estreita, e que bom! Que esta seja uma relação contínua e longa, com um músico que certamente deve crescer cada vez mais por aqui, para que os azarados que ainda não tiveram a oportunidade possam testemunhar em pessoa o que relato aqui.

Setlist